Kasimir Malevich
¿Cómo un artista disipa su percepción del mundo, de la vida o de sus ideas de trascendencia basadas en qué consideraciones estructurales? Esta pregunta pasa a primer plano en el caso de Kasimir Malevich. Es una de las personalidades más importantes de la pintura rusa, dejando atrás una de las obras de arte más variadas e idiosincrásicas. Nunca descansó en sus logros, pero siempre se entendió a sí mismo como un buscador, que siempre siguió su propio camino.
Compre sus pinturas como una copia para agregar el espíritu de este arte único a su habitación con un lienzo de alta calidad.
Su vida
Malevich es hoy considerado uno de los representantes más famosos de la vanguardia rusa. Nació en 1878 en Kiev en malas condiciones. Su infancia estuvo marcada por circunstancias adversas. De adolescente descubrió su amor por la pintura a través de la naturaleza. Al principio trató de ser autodidacta. Sus estudios posteriores en la Academia de Arte de Moscú abrieron las puertas de las primeras exposiciones y encuentros con Vasily Kandinsky, Nataliya Goncharova y otros.
Pronto, Malevich se distinguió como el líder de la escena vanguardista rusa. Exposiciones internacionales establecieron reconocimiento más allá de las fronteras de Rusia. Después de la Revolución de octubre de 1917, por el momento hizo arreglos con los nuevos gobernantes y siguió varias actividades de enseñanza. Su situación empeoró con la doctrina del realismo socialista en la década de 1930, razón por la cual ya no se consideraban sus pinturas en Rusia. Murió en Leningrado en 1935.
Su trabajo
El comienzo del siglo XX abrió nuevos espacios en el mundo del arte que formaron el caldo de cultivo para la obra de Malevich. Así, inicialmente se orientó a los desarrollos occidentales y comenzó a pintar pinturas de estilo impresionista siguiendo el modelo de Claude Monet y Paul Cézanne. También asimiló motivos del folklore ruso. Una pintura importante de los primeros trabajos es el "Spring Garden in Bloom" de 1904.
Sus logros posteriores se consideran tendencias para la comprensión del arte moderno. Desarrolló el estilo del "suprematismo", que se considera una dirección del constructivismo ruso. El suprematismo se caracteriza por la no objetividad radical. Las composiciones consisten exclusivamente en formas básicas de geometría. Este paso fue para él una liberación de la tradición y el desapego de lo terrenal, para llegar a la formación de sus cuadros a un estado superior de conciencia. De este período de su pintura más famosa, el "cuadrado negro" de 1915 viene.
A finales de la década de 1920, dio la espalda a la abstracción absoluta en favor de la pintura figurativa. Sin embargo, las consideraciones formales del suprematismo fluyeron en esta fase. Con su nuevo estilo, retrató al nuevo ser humano o dar "futurista". Representaciones deshumanizadas de campesinos rusos sin rostro, que se interpretan como una indicación de la colectivización forzosa en la URSS y la destrucción concomitante de la cultura campesina.
En sus últimos años, se centró en hacer personas, v.a. Mujeres, a quienes representaba con una postura simbólica del brazo. Se trata de la reducción de la vida humana a un solo gesto. En "Selbstportrait" (1933), el artista resume la esencia de su obra. Se lo muestra en ropa renacentista. Su mano derecha indica el "cuadrado negro" en el lugar de su corazón.
¿Lo que queda?
Kasimir Malevich disfrutó de cierta popularidad durante su vida. Algunos de sus contemporáneos lo adoraban, y Kandinsky incluso lo comparó con Miguel Ángel. La situación política en su país dificultó la evaluación posterior. El último trabajo, que se guardó durante décadas en los depósitos soviéticos, solo se abrió camino entre el público con la caída del Telón de Acero.
Hoy en día, este viejo maestro es considerado uno de los artistas más innovadores y poderosos de su tiempo. Desde su amplia obra, puede elegir un motivo para encargarlo como una imagen de lienzo, opcionalmente también con marcos de espacio de sombra, o como una impresión de arte enmarcada de la más alta calidad y llevarla a sus instalaciones.
